Nueva bomba lirica y visual lanzada desde Venezuela por el Yo Yo Dojo. Los autores intelectuales de esta masacre de rap son los “Los Hermanos Visión”, el dúo conformado por Willie De Ville (12inchNinjazz) & Lil’ Supa a.k.a Lou Fresco. Sus aliados en esta misión son soldados de alto rango en el undergorund. Por un lado, Drama Theme pone la cuota dramática en la producción, mientras que el cubano Rxnde Akozta lanza sus versos de destrucción masiva junto a Lil´Supa. Lou Fresco Y Rxnde Akozta Presentan: Caimanes & Caballos.
Las imágenes retratan las ciudades por donde han pasado Lou Fresco y Rxnde Akozta en el último año tirando sus bombas. Berlín, Madrid, Ciudad de México y Guadalajara son los escenarios. Como nos tienen acostumbrados desde el Dojo, este video clip también llega en clave cinemática con sus capítulos, sus planos y sus cameos. Entre las caras que podemos reconocer acompañando a los protagonistas se dejan ver Rial Guawankó y Akapellah. Suban el volumen y disfruten de un headbanger salido desde el Caribe straight worldwide.
La Voz Del Barrio es algo más que el titulo de una de las maquetas más esperadas del under montevideano. Es una frase que se encuentra presente en la mente de todos aquellos que han participado de forma activa en el rap de la capital desde los primeros años 2000. Es “LA” frase que representa al grupo Rapvoluzión y sobre todo es una de las tantas frases que llevan tiempo formando parte del vocabulario propio que continua generando nuestro rap. Representando el barrio Paso De La Arena, la historia del grupo Rapvoluzion, es una historia marcada por la convicción, por las pérdidas y el compañerismo.
La Voz Del Barrio es algo más que el titulo de una de las maquetas más esperadas del under montevideano. Es una frase que se encuentra presente en la mente de todos aquellos que han participado de forma activa en el rap de la capital desde los primeros años 2000. Es “LA” frase que representa al grupo Rapvoluzion y sobre todo es una de las tantas frases que llevan tiempo formando parte del vocabulario propio que continua generando nuestro rap. Representando el barrio Paso De La Arena, esta es la historia de un grupo marcado por la convicción, las pérdidas y el compañerismo.
Por Chili a.k.a “El Garufa de La Mondiola”
fotos: Hugo Custo
SON CLÁSICOS |
Al grupo Rapvoluzion en su origen lo conformaban cuatro MCs y un DJ: Wilfredo Portillo a.k.a BK, Diego Lede a.k.a Rata, Willington Olivera a.k.a Emizario, Ricardo Silva a.k.a Jackson (q.e.p.d) y Matías Araujo a.k.a DJ Mats. Su conformación surgió de la ruptura de los grupos Sudacas La Familia y Alta Tensión en los primeros años 2000 de los cuales formaban parte. Desde sus comienzos han participado de forma activa en los eventos y toques que han diagramado el rap de las calles en Montevideo durante las últimas dos décadas.
Si uno pregunta dentro del núcleo duro del Hip Hop local de seguro todos concuerdan con que el grupo es un clásico de nuestra escena. Increíblemente este grupo tan clásico para muchos nunca había lanzado una maqueta. Tal vez alguna grabación casera pasada entre amigos, pero nunca un trabajo para difusión general. Rapvoluzion se curtía en vivo y así aprendimos nosotros a disfrutarlos. Tal vez por eso me suena un poco raro ahora escucharlos desde el estudio. (al grupo le pido, tengan paciencia, son quince años de oír las canciones con una fuerza que solo da el en vivo).
ACUÑANDO FRASES |
Durante esos más de quince años lograron acuñar una frase en nuestro Hip Hop, esa frase es la que da título a este trabajo. El día que se haga un mapa de las frases que construyeron nuestro rap, “la voz del barrio” estará allí sin duda. Eso habla mucho de lo que significan estos MCs para los miembros de la cultura rap uruguaya y me dice mucho de la génesis del Hip Hop aquí en Montevideo.
Ese Hip Hop que se nutre sobre todo de quienes son participativos, del colectivo, del ser parte de forma activa. El “estar ahí” por sobre todas las cosas. Porque ustedes lo saben, ¿qué importaba que Rapvoluzion no hubiese grabado un trabajo? La oficialidad de una grabación de estudio no parece ser necesaria para dejar una huella imborrable en este Hip Hop montevideano. El grupo es parte indiscutible de este movimiento aunque nunca hubiesen grabado un disco.
Durante estas dos décadas tuvieron que hacer frente a la pérdida de uno de sus miembros. Con todo lo que eso significa desde lo emocional y lo humano. Las vidas personales de cada uno los mantuvo ocupados en otros terrenos y el tiempo parecía perderse ante la chance de encaminar una carrera como grupo avalada por trabajos continuos saliendo del estudio. En cada encuentro recuerdo siempre preguntarle al BK “¿y para cuando el disco?” transformándose ya en una frase clásica. Sin embargo aquí estamos quince años después de su conformación. La convicción del grupo los impulsa a sacar su primera maqueta con el orgullo y la certeza de saber quiénes son y que representan.
LA VOZ DEL BARRIO |
Cuarenta y seis minutos en diez tracks, así se diagramó la carta presentación del grupo. Siete de ellos producidos por sus integrantes. Acá me detengo para hacer un énfasis en las producciones de BK, no me las esperaba. La Tierra Sin Mal es el que más me sorprendió por su composición. La batería queda al frente y atrás de ella se mezclan punteos de guitarra en clave rock sinfónico, cantos religiosos, y unos cortes glitch que ponen una atmósfera muy particular que me ha hipnotizado.
Otro punto a destacar en las producciones son los scratches de Dj Mats en el track Hasta Morir, 45 segundos finales lanzando una furia de scratches con una exactitud admirable en la ejecución. Dando el final a otro beat de Bk que me quedó sonando por ese sabor old school que le puso. El grupo se acompaña muy bien durante los 46 minutos por DJ RC, CHN, Diego de la IEX y Maniatiko; el cual también se ocupa de la masterización y de la difusión a través de Sauna Records. A través de los diez tracks podremos escuchar los temas que los han marcado durante todos estos años, pero también podremos escuchar producciones nuevas que marcan los tiempos actuales del grupo.
LOS QUE NO ESTAN |
Más que agradable comienzo con un beat que lo pone de forma acertada Maniatiko. Me encantó encontrarme como primer track un rap tan, tan uruguayo en su mensaje. Tal vez esa necesidad de sentir un rap fuerte de acá del que no te deja duda de donde viene. Me gustó el detalle de poner a Jackson, su miembro desaparecido como el primer MC que tira un párrafo.
“…consciente de que aún, queda mucho por lograr/ cuando un estado hipócrita, deja mucho que desear/ Uruguay tierra sin guerras, pero con mucha explotación/ que nos hace tomar decisiones y nos condena sin razón…”.
El rap que tira el grupo está fuertemente marcado por esas primeras referencias noventeras en las cuales se curtieron sus integrantes. Flows aguerridos, tonos contundentes de protesta, de reclamo. Con tintes oscuros, salpicados por las referencias del ragga y del folclore que aporta Emizario. Esos flows describen las historias nuestras, las de los uruguayos. Las que podemos ver día a día con tan solo salir a caminar a cualquier barrio obrero. El grupo nos cuenta vivamente esas realidades, porque como se lo dijimos, el titulo es mucho más que un título. Es la frase que marca la filosofía del grupo, el ser “la voz del barrio”. Una idea que podría pensarse ya muy trillada en el rap, pero que en Rapvoluzion se mantiene genuina.
“…quieren ver niños felices/ quieren ver calles hermosas/ ilusos, y a la vez culpables/ ambiciosos por no conocer el hambre/ y aunque la pobreza me acompaña/ he sabido aprender sus mañas/ tantas patrañas/ medio nuestra vista empañan/ y como sigue la cosa?/ un teatro armado y un actor esa es la cosa/ troza, troza, corta y separa/ en mi país no todo el que labura gana…”
Rata – De Que Sirve
NUESTRO ENTORNO |
Historias o personajes típicos de nuestros barrios que al fin y al cabo son los personajes que definen a nuestra sociedad. Como el protagonista de la canción Juan. Ese obrero que construye con su esfuerzo las casas para otros, pero la suya tiene techo de chapa y ni siquiera la pudo revocar. La sociedad de los servicios, la de la calidad de vida para unos pocos. Un track que nos habla de una realidad tan palpable que emociona.
CHN Y Diego integrantes de Intercomunicación Extraña sin duda tuvieron como referencia inmediata los versos del grupo en sus primeros años cuando ellos estaban acercándose a la cultura. Hoy son parte de este trabajo junto a sus referentes, logrando un momentazo de comunión entre MCs de generaciones diferentes en los tracks Inspirazion y La Tierra Sin Mal.
“…somos la sangre de / todas esas madres de barrio que lloran cargando condena ajena / la abertura de tus venas / nos sobra son nos falta escuela ma / yo me pregunto como sana esta secuela / mientras gurisas sin sonrisa fuman la brisa enfermiza / que cotiza y garantiza la violencia para hacer muela…”
CLASICOS |
Estuvieron bien, los dejaron para el final, obviamente muchos esperábamos escuchar ya ciertos temas grabados y por eso no podían faltar los temas clásicos que definieron al grupo como Todo empezó Como Un Juego. Es verdaderamente un mega, mega clásico de nuestro Hip Hop. Cuantas veces habremos escuchado y visto en nuestra imaginación la historia de los tres amigos, «juancito», «el pelado» y Ramón. Si bien no es en su totalidad un track rapeado en estilo cuenta cuento, una gran parte suya si lo es y estoy casi seguro que si no es el primero de nuestro rap en esa modalidad, pega en el palo.
Otra de las tantas escenas cotidianas de nuestra urbe que queda plasmada de esta forma en la mente de muchísimos jóvenes de forma constructiva, reflexiva. Me sorprendió encontrarme con que el beat lo había producido DJ RC, años escuchándola y nunca había conocido ese dato.
“…Montevideo, ciudad de casas coloniales/ y albañiles que siguen viviendo en barrios marginales/ con carencias que saltan a la vista y a pesar de todo yo los considero artistas/ alquimistas, que mezclando materiales/ van creando hermosos patrimonios nacionales/ orientales ilustrados y valientes/ ganándose el pan bajo nuestro sol ardiente/ o bajo frio del invierno que castiga/ tiene hijos que alimentar, sin tiempo a la fatiga…”
Emizario – Juan
Saldando Deudas |
Y con su último tema La Voz Del Barrio confirmo que este es un trabajo con ciertos detalles super destacables. Como por ejemplo el homenaje entre líneas a su desparecido compañero Jackson, haciendo que su voz sea la que abre esta maqueta y sea también la que abre el punto final. Creo que es un gesto que aparte de demostrar un tremendo respeto, también deja entrever la carga de deuda que ellos posiblemente sentían que traía consigo este trabajo.
Pero no tan solo con su compañero. Sino creo que también había algo de eso en el aire con todos los que están hace mucho tiempo en cada toque, en cada evento. Los ciento y algo que forman ese núcleo duro interno que vienen desde hace muchos años en esto y hacen posible que el hip hop sea una realidad cultural en el país.
Con ellos creo que también se sentía algo de deuda acumulada, desde este lugar en el que estoy. Como expuse antes no me cambiaba nada mi percepción acerca del grupo si nunca lo hubiesen sacado y creo que a muchos de ese núcleo interno tampoco.
Desde hace unas semanas La Voz Del Barrio está llegando a otros barrios fuera de nuestra ciudad, donde nunca lo había hecho alguien que no la conocía escucha Todo Empezó Como Un Juego y se emociona porque su realidad es parecida o entiende más nuestro país escuchando Juan o Río De Los Pájaros Pintados demuestra que la deuda si existía para alguien, está saldada.
Cuatro tracks más tres skits componen este segundo trabajo del MC CHN luego de su anteiror Un Viaje (2015). En esta ocasión cuenta con las colaboraciones en las vocales de los MCs de la IEX y Proyecto Caos. En el sonido podemos apreciar un beat del beatmaker Maniatiko más dos producciones de DJ RC en donde el ya logrado feeeling de la IEX se hace presente sumados a una base de descarga libre. La grabación y edición corrió a cargo del propio DJ RC.
Menos de 15 minutos le bastan a CHN y DJ RC para servirnos un plato caliente que llena la panza aunque la porción sea chica. Un ejemplo que a veces menos es más.
CHN es un MC que apareció en nuestros radares cuando tenía 17 años, desde ese momento, cada trabajo en el que está, lo quiero escuchar. Siempre tuvo esa impronta del que está muy convencido de lo que compone y desde aquel “Ahí Estás” incluido en La Voz Charrúa Vol 1 (2011) mostraba una madurez en sus textos que sin duda me llamaron la atención.
De trato honesto y transparente, son esas personas que por como son, ya de por si quiero saber que tienen para decir. Su tono de voz se impone y es lo que a todos le llama la atención de entrada. Tal vez por eso carga también con el peso del tener que respaldar esa voz con un mensaje tan importante como su timbre lo requiere.
En 2015 con su primera maqueta Un Viaje junto a DJ Mats nos dejó haciendo sonar una y otra vez en los parlantes esos temones como son: Lejos, Poco Poco, y Mande. Hoy está inmerso en otro viaje, en un viaje llamado IEX a.k.a Intercomunicación Extraña.
Un grupo, una familia desde donde el rap se hace de forma artesanal. No responden a “las maneras” de hacer música de hoy en día, en las que prima o al menos se tiene muy presente “el como llegar” por sobretodo. Pocos visuales, presencia poca e intermitente en las redes. Ustedes dirán, eso no tiene cabida en el mundo de hoy, de las fachadas, donde lo que importa es lo que se ve, la presentación más que el contenido o tener un video antes que un buen tema. El de los followers y los influencers, de la foto y la careta, del hd y el diseño. Ese rap artesanal en los tiempos que corren es mucho más valioso de lo que se puede creer a simple vista y me suena que Chn y DJ RC lo saben.
Por Chili a.k.a “Del Quinto Pa’ La Quinta”
ORGÁNICO Y ARTESANAL |
Desde El Quinto Elemento queremos compartirles un trabajo que se define como: “una herramienta dispuesta a generar pensamientos, alborotar ideas y demostrar que el rap es un camino de cambio para muchas personas…”. Con esas ganas de aportar, de construir, de provocar, es que llega Rapartesanal. Un E.P que une al MC Chn y DJ RC ambos integrantes del grupo Intercomunicación Extraña.
No es novedad que los integrantes de un grupo sientan la necesidad de sacar trabajos como solistas. Primero la razón obvia, uno antes de ser parte de un grupo es solista por naturaleza. Pero sucede sobre todo por la necesidad de un espacio para lo personal, lo que no se puede compartir, lo que representa tan solo a uno mismo. Porque como me dijo Chn “era algo que tenía que decirlo solo, es más de mi que del grupo”.
Lo primero que siento y pienso al ver el arte de tapa y contratapa previamente a poner play es: ya quiero tener esto en cd! en su cajita de cartón, con la serigrafía de su arte. Una presentación orgánica y artesanal en perfecta sintonía con la filosofía que recorre de punta a punta al mencionado grupo y sus integrantes. Su responsable sin duda debe ser Gogo, MC de la banda y también encargado del diseño de sus tapas y afiches. Es que el diseño de las tapas de los discos de la IEX es muy buena, a mi me dan ganas de tenerlas en CD, en una linda cajita, y nada de plástico excepto donde debe ir el disco a lo sumo.
Cuatro tracks más tres skits componen este trabajo que cuenta con las colaboraciones en las vocales de los MCs de la IEX y Proyecto Caos. En el sonido podemos apreciar un beat del beatmaker Maniatiko más dos producciones de DJ RC en donde el ya logrado feeeling de la IEX se hace presente sumados a una base de descarga libre. La grabación y edición corrió a cargo del propio DJ RC.
– ES + |
Menos de 15 minutos le bastan a CHN y DJ RC para servirnos un plato caliente que llena la panza aunque la porción sea chica. Un ejemplo que a veces menos es más. Primer track, RC en el beat y los scratches, CHN exhala en dieciséis barras más estribillo una batería de frases introspectivas con picos como “…nada salió perfecto, aunque tomé el camino exacto…”. Antesala de un doble tempo que aporta un buen remate al track, no soy simpatizante de los doble tempos pero me gustó que le diera cierto frenetismo al texto cuando habla de procesos que vivió. Como si todo eso que le pasó, también lo haya sentido así, como un proceso vertiginoso. En conjunto con el sonido seco del piano del sample y los certeros scratches de DJ RC dejan una sensación de mantra a este primer track con el que nos sumergimos.
Primer skit y aquí reafirmo esa sensación que venía sintiendo cuando escuchaba el primer track de estar escuchando un perfecto hibrido entre lo que es el sonido de la IEX ya logrado por DJ RC (o al menos yo siento que hay una propuesta en la mesa). Junto a lo que es una evolución natural de la anterior maqueta de CHN llamada Un Viaje (2015). Mandala skit nos trae el estribillo de aquel tema parte de Un Viaje llamado Mande. Esa conexión con el ayer, como diciendo eso todavía está, perduró y conecta con esto. Con el ahora.
RUCULA, ACELGA Y ARRAYANES |
Expresarma nos lleva al clásico tema de CHN, para quien lo conoce sabe que tira frases compactas y solidas tiradas con ese tono fuerte que impone. Mete un quiebre en el medio que me encantó por la melodía que le impone y porque logra un corte y arranque de nuevo que le da dinamismo al tema que sin ese corte capaz que hubiese sido el clásico bloque medio impenetrable de 20.000 frases: “…ya no hay tablero ni reglas, piso la tierra como ya veras, rúcula y acelga ¿cómo te arreglas?, semilla abre puerta, seguro volas…”. Este es otro de los temas de corte personal, de reafirmación de las decisiones en donde el MC se expone con frases como “…yo no tengo nada, la gente mira y a mi me da igual, yo no tengo nada y tengo todo, a paso firme saliendo del lodo…”.
Arrayan skit nos lleva al sonido de Proyecto Caos, grupo muy bien valorado dentro del under del cual se conoce una primer maqueta y que mantiene lazos directos con la IEX. Uno se queda pensando ¿habrá una segunda maqueta mítica del grupo? o al menos ¿podremos disfrutar algún track que se está cocinando?, Continuará…
EL HIMNO |
El punto alto, Babylon, la IEXpateando el tablero, DJ RC en el beat. Sample corto, simple y limpio sin la “suciedad” del scratch. Un beat seguro con una batería que quiebra cuellos. El estribillo está cocinado al punto justo por CHNen el tema de su E.P que posiblemente sea el menos personal. “…nada natural, en esta jungla de cemento donde todo da igual/ donde lo peor del hombre sale a flote en cualquier navidad/ donde todo lo bueno del tiempo se suele olvidar…”
Para mi el Osoparte el track!, es sencillamente brutal. Hay una consistencia en toda su prédica y como la tira, que me deja pirando en cada nueva canción que lo escucho. Sumale las buenas barras de Pekey Diegocon su arranque. “ …a esta altura nos saturan, eligiendo dictadura/ aguantando todo el peso de la estructura en la cintura…”. Un track sólido, un “parte cabezas” saliendo desde el barrio Colón. A forma de extra o continuación llega Macramé skit en donde podemos escuchar a Gogo el miembro de la IEX que no estuvo en el tema anterior. ¿Será que hicieron un macramé para que Gogo estuviese de alguna forma en Babylon? De una forma u otra apareció para dejarnos frases calientes.
REDONDEANDO |
Maniatiko propone el beat para cerrar este corto pero jugoso trabajo con Frecuentan. Un beat fresco, profundo, con presencia fuerte de la batería. Me deja harta alegría al escuchar la evolución que viene teniendo uno de los pocos beatmakers del rap under que se han mantenido firmes en el proceso de enfocarse en sus producciones. El beat me hizo viajar enseguida en la mente esta de archivo que tengo a Kno el beatmaker del grupo Cunninlynguists con el cierto uso de samples de cuerdas y vocales. En la ejecución un Chn que sin duda está mandando dardos sin nombres, como dijo su compañero de grupo “el que sabe, sabe”. Termina con el micro apagándose, dejando una sensación de que esto continuará y de que si no le apagan el micro acá hay un MC que tiene frases sólidas para rato.
Un trabajo que nos permite seguir manteniendo esa atmósfera IEX en los parlantes con material fresco luego de su destacado* disco Reconocer y conocer más en profundidad el mundo interno de este integrante del grupo. Espero que lo disfruten y que las frases logren su cometido, dándoles un punto nuevo de partida en la reflexión. Yo me quedo escuchando una y otra vez Babylon, gozando con ese beat del Maniatiko, riéndome con el puente de Expresarma y pensando profundamente con la frase de Nuevas Eras. “…nada salió perfecto, aunque tomé el camino exacto…” …y continuaré esperando que vuelva el Proyecto Caos.
*Destacado Disco del Año 2017 en los Premios Al Hip Hop.
Hacer una crónica de lo que fueron as actuaciones en los Premios Al Hip Hop 2017 es una tarea imposible para quien les escribe dada mi situación de presentador lo cual me mantiene corriendo del escenario a los camerinos durante todo el evento. Pero lo que si puedo decirles, de lo que no tengo duda, es que estoy convencido de que todas las actuaciones quedaron en la memoria de quienes estuvieron allí.
COMPARTIENDO EL ESCENARIO |
Se que muchas fueron emotivas y sacaron alguna lágrima; unas hicieron bailar, sonreír y poner las manos en el aire. Mientras que otras los dejaron pensando con el puño arriba. Allí estaban los hip hopers que marcaron este 2017. Hubo rap del interior, grupos emergentes, DJs, breaking femenino de talleres y academias, rap social y grupos clásicos reconocidos de nuestro rap. Muchos pisando un escenario mayor por primera vez, otros con el paño ya conocido. Ambos por igual se robaron los aplausos constantes, de pie, con gritos o chiflando de una sala llena que se mantuvo prendida de principio a fin.
Para refrescar esa memoria el equipazo de fotografía de los Premios les dejaron estas imágenes que de seguro los transportará por un momento a revivir esta gran reunión del Hip Hop uruguayo.
Las pruebas de sonido habían comenzado, los últimos preparativos se estaban haciendo. El ambiente estaba distendido, las risas se sentían. El equipo de fotografía aprovechó para captar estos momentos en los Premios Al Hip Hop 2017 que seguramente no viste desde la butaca.
«…Hip-Hop is the streets. Hip-hop is a couple of elements that it comes from back in the days… that feel of music with urgency that speaks to you. It speaks to your livelihood and it’s not compromised. It’s blunt. It’s raw, straight off the street – from the beat to the voice to the words…» NAS
El Hip Hop fue, es y será siempre de la calle. No para ser llevado como un orgullo cliché de sacar pecho por ser de calle. Sino porque el movimiento de forma global se sigue nutriendo principalmente de las vivencias urbanas de las clases populares. Como decía Nas en la cita, la necesidad de expresar algo crudo, urgente, lo que pasa en la ciudad, lo que les pasa a nuestros vecinos y a nosotros. Por eso queríamos que así se viese reflejado en los Premios Al Hip Hop 2017.
Eso es lo que realmente define al movimiento hasta el momento, los estilos del rap no salen de conservatorios de música ni de iluminados vanguardistas, siguen saliendo de las esquinas, del relacionamiento urbano, ahí está el fenómeno global del trap para demostrarlo. El graffiti que asombra al mundo sigue haciéndose de forma callejera, la mayoría de las veces de forma ilegal. El beatmaker o el dj aún patean la calle de disquería en disquería diggeando en busca del sample perfecto. Y el B.Boy, que les puedo decir, el B.Boy es el B.boy de siempre.
El Hip Hop cambió muy poco de su esencia, pero cambió notablemente al mundo.
Por eso en homenaje a esa esencia urbana del Hip Hop, a sus orígenes y a su presente es que esta quinta edición de los Premios arrancaron en la calle, donde todo comenzó. La plaza del entrevero fue testigo del espíritu wildstyle del freestyle y del graffiti. Sin parafernalias, sin banners, tan solo una junta callejera más.
Dos de los hip hopers convocados para este arranque callejero de los Premios volvían de representarnos en otros países. Una comprometidísima Min8llegando directamente desde Paraguay con rotura de avión de por medio, se hizo presente como una de las artistas destacadas del año 2017 junto con Guzy Hopeque forman parte de su taller de graffiti.
Los nominados en la categoría freestyler querían compartir con todos porque era que los habíamos nominado. Allí estaban Punisher, llegado directo desde México de competir en las BDM contra Aczino, lo esperaban Dei G, Zeballosy Spektroque se hicieron presentes para repartir punchs y acotes que sacaron risas y wohs! Como les dije anteriormente los B.Boys siguen siendo los B.Boys y por eso es que entre los y las que allí se encontraban se armó un pequeño cypher improvisado de breaking en donde se vieron, esas caras felices de estar bailando en la calle, donde pasan las cosas.
Al Hip Hop se le podrá sacar de su contexto natural urbano, se le podrá llevar a la televisión, al cine, a las salas, pero su esencia seguirá siendo la misma, porque al Hip Hop lo sigue definiendo su gente.
Por ahí andaban las cámaras de algún medio importante y el Hip Hop uruguayo se coló durante seis minutos en el noticiero central nacional, pudiéndose ver en cada hogar del país. La escena me hizo acordar (salvando los años luz de distancia en todo sentido) con el hito de los años 80´s en el que los dos grupos de breakers de New York, los Rock Steady Crew y los N.Y City Breakers se enfrentaron en el Rockefeller Center y las imágenes captadas por los medios, que de alguna forma “descubrían” lo que estaba pasando con eso llamado Hip Hop, fueron claves para propagarlo más allá de los barrios.
«…The thing about Hip Hop is that it’s from the underground, ideas from the underbelly, from people who have mostly been locked out, who have not been recognized…» Rusell Simmons
La plana mayor del rap under uruguayo se reúne. Este 13 de enero la playa del Cerro será testigo de la reunión más grande del rap under en mucho tiempo. Treinta grupos, djs, B.Boys/B.Girls y graffers serán los encargados de llenar de Hip Hop la playa cerrense en el festival Underpro.
La propuesta es impulsada por Nataniel, un MC activo de nuestra escena, que siempre está tendiendo puentes y manteniendo el espíritu de construcción en colectivo. Hoy busca dotar al under de un evento que tenga especial cuidado en las necesidades de los artistas y en como se muestra su trabajo. Se trata de demostrar la profesionalidad del under, como dice el MC EmeKa en sus barras: “…es la profesionalidad de ser underground, de saber que todo cuesta en Uruguay, pero se hace igual…”.
Muestra de esto son los dos cyphers promocionales que se han editado hasta la fecha los cuales reúnen a djs, beatmakers, graffers y MCs como: Dj Marce, DJ Mats, Yardin beats, KB, Drope, SAG, Emizario, MM, Tato, DG y Eme Ka. las producciones de sonido corren a cargo de Maniatiko y de la producción visual se encarga Martín Leal.
Manténganse informados acerca del evento >> Underpro
“…dedicado al tallerista, que invierte tiempo en pequeños artistas / al beatmaker que regala pistas o al que las vende / al beatboxer sin aire en las rondas de freestyle / a los djs y sonidistas, a los graffers que gastan su plata en latas y alegran mi vista / al que diseña el flyer para la fiesta / al fotógrafo detrás del prisma, al que no practica, ninguna rama del Hip Hop pero trae carisma
el que solo por impulso causó el primer aplauso, al público / sea numeroso o escaso / al que no te paga cash pero te regala pizza / el que tiene discos de rap, yorugua en la repisa / al que rapea, pero no improvisa / a los raperos que están presos y aún así se expresan / a las radios on line, a las comunitarias / siempre al tanto, dando la difusión necesaria / es la profesionalidad de ser underground, de saber que todo cuesta en Uruguay pero se hace igual…” Eme Ka
